'마지막 단계는 자신 안에 동요, 분노를 억제하는 것입니다': Rahee Punyashloka

@artedkar라고도 알려진 Dalit 아티스트 Rahee Punyashloka가 뭄바이에서 열린 첫 개인전에서

달리트 아티스트 Rahee Punyashloka

남색 배경에서 주먹, 손가락, 얼굴로 소용돌이치는 뚜렷한 아이보리 라인은 28세의 Rahee Punyashloka와 동의어입니다. 아티스트는 소셜 미디어 계정 @artedkar로 더 잘 알려져 있습니다. 그의 듀오 크롬 작품은 인도에 대한 달리트 저항을 기념하고 기념합니다. 문제의 카스트 관행. 이 가상 쇼케이스에서 포스트는 이제 물리적 존재감을 갖게 되었으며 Punyashloka의 첫 번째 디지털 작품 개인전이 뭄바이의 Method 갤러리에서 열립니다.

삼나무에 꽃이 있나요?

이 작품들은 빌둥스로만과 같다. 나는 Dalit, Bahujan 및 Adivasi 커뮤니티의 역사와 특정 커뮤니티의 순간을 선택합니다. Punyashloka는 이 순간들이 저를 어떻게 감동시켰는지, 또는 제가 지금의 정치적 각성에 도달하기 위해 그들로부터 엄청나게 배웠다고 말합니다.

델리와 부바네슈와르에 기반을 둔 Punyashloka는 영화 제작 교육을 받았습니다. 그는 실험적인 단편을 만들었고 그 중 일부는 국제 영화제에서 선정되었습니다. @artedkar로서 그는 Dalit 예술가로서 자신의 많은 관찰을 시각과 텍스트, 과거와 현재(역사 및 현재 사건)를 마음대로 사용하여 제시합니다. 그는 또한 South Asia Speaks의 데뷔 멘토링 프로그램에 따라 작가 Madhuri Vijay의 멘토링으로 첫 번째 소설인 A Manual for Shapeshifting을 작업하고 있습니다.

도비 잉크

그의 전시회가 8월 15일에 열린 것은 우연이 아닙니다. Method는 Punyashloka에게 독립 기념일이기 때문에 쇼가 인도의 여러 지역 사회가 아직 진정한 독립을 경험하지 못한 방법을 강조할 수 있다고 제안했습니다. 작가는 8월 26일까지 진행되는 자신의 쇼를 Séances, With my Kin with Fantastically Large Shadows라고 부릅니다. 제목은 그림자의 이중적인 의미를 떠올리게 한다고 그는 말한다. 인도의 카스트 제도는 억압받는 카스트를 불가촉천민으로 간주했으며, 이는 인도의 여러 지역에서 여전히 널리 퍼져 있는 관습입니다. 낮은 카스트들은 그들의 그림자를 포함하여 불결했다. 그들은 오염된 그림자가 다른 사람들에게 내리지 않도록 낮에는 마을을 돌아다닐 수 없었습니다. Punyashloka는 또한 Dalit 저항의 아이콘의 그늘에서 자라는 것을 암시하고 있습니다.

그러나 우리는 스스로를 말하는 일련의 작업에 대해 이러한 서문 중 어느 것도 필요하지 않을 수 있습니다. 몽상가인 Dr BR Ambedkar의 모습과 그의 저서에 나오는 삽화가 자주 떠오릅니다. 작품은 정치적이며 Ambedkar의 머리카락조차도 카스트 제도에 대한 투쟁을 나타냅니다. Punyashloka가 설명했듯이 Ambedkar의 어린 시절 지저분한 헤어스타일은 이발사가 Dalit 남자의 머리를 자르기를 거부했기 때문입니다. 그는 자신의 머리를 자르지 않을 수 없었고 그의 시도의 고르지 못한 결과는 점점 멀어지는 헤어라인으로 인해 더욱 악화되었습니다. 그가 불교로 개종한 후에야 머리를 밀었습니다.

그러나 전시회를 지배하는 것은 암베드카르의 그림자만이 아닙니다. 한 작품은 Manusmriti의 차별적인 규칙에 항의하는 여성들로 더 잘 알려진 Kantabai Ahire와 Sheela Pawar를 보여줍니다. 2018년, 두 사람은 라자스탄 고등 법원 밖에 배치된 마누스므리티(Manusmriti)를 저술한 것으로 추정되는 신화적 인물인 마누의 동상 위에 검은색 페인트를 칠했습니다.

풀 러브

Punyashloka는 고통과 억압의 역사를 물려받은 많은 예술가들이 자신의 예술에 화를 내는 경향이 있으며, 거기에는 선동적인 소도구의 품질이 있다고 말합니다. 당신이 당신의 역사에 대해 교육하는 순간, 당신은 이러한 동요를 느낍니다. 그러나 Ambedkar 박사가 불교를 위해 힌두교를 떠나기로 한 그의 결정에 포함된 교육, 선동, 조직에 대한 요청은 철저히 실존적 전략입니다. 마지막 단계는 느끼는 동요, 분노를 자신 안에 있는 그대로 억제하는 것입니다. 그것은 불 세례이지만 최종 결과는 결코 고통을 연장하지 않는다고 그는 말합니다. 한 작품에서 Savitribai와 Jyotirao Phule이 함께 보입니다. 부부 사이에는 어떤 수줍음과 존경심이 있습니다. 아내가 남편에게 쓴 편지를 통해 알 수 있듯이 달리트 지도자들은 그들의 사회 활동만큼이나 변함없는 깊은 사랑을 갖고 있는 것으로 알려져 있습니다.

이번 전시회에서 아마도 가장 추상적인 한 작품은 흰색 바탕에 파란색 접근 방식을 뒤집습니다. 우리는 평평한 표면에 여백의 선명도가 다양한 4개의 남색 점이 보입니다. 그들은 피가 될 수도 있고 물이 될 수도 있지만 Punyashloka에게 묻는다면 그의 카스트 증명서에 명시된 것처럼 도비 공동체와 연결되어 있다고 설명합니다. 일반적으로 옷과 린넨의 모서리에 있는 점은 dhobis가 고객의 주소와 이름을 표시하기 위해 따르는 코드와 관련이 있습니다. Punyashloka는 그것을 유기적 지성과 dhobi 잉크에 의한 코딩이라고 부릅니다.

나쁜 머리

전시된 작품은 판매되지 않습니다. 그들의 목적은 전혀 다른 것입니다. 작품 속 인물들은 주류 미술사에서 달리트와 억압받는 공동체의 시각적 언어의 격차를 극복하기 위해 달리트 예술로 식별될 수 있는 이미지의 저장소를 형성하려는 Punyashloka의 의제의 일부입니다.

기회가 주어진다면 Punyashloka는 도비 잉크로 캔버스 작품을 만들 수 있다고 믿습니다. Ambedkarite 운동과 밀접하게 관련된 색상인 그의 디지털 작업에서 파란색을 사용하는 것조차도 선택되기를 기다리고 있었다고 그는 말합니다. 그것은 상징적이며 불가피합니다. 내가 아니었다면 다른 달리트 아티스트였을 것입니다.

전시는 8월 26일까지.