시간의 단계

Bharatanatyam의 변화에 ​​대한 Priyadarsini Govind, 관련성을 유지하고 예술 형식을 민주적으로 만드는 소셜 미디어의 역할

프리야다르시니 고빈드

드루브 타와레가 각본을 맡은 작품

종종 엘리트주의적이고 접근할 수 없다는 꼬리표를 수반하는 예술 세계에서 인터넷은 종종 접근성의 장벽을 허물고 공평한 경쟁의 장에서 가진 자와 가지지 못한 자를 끌어들이는 위대한 레벨러로 오랫동안 받아 들여졌습니다. 포괄성에 대해 광범위하게 연구한 Bharatnatyam 지수인 Priyadarsini Govind도 이에 동의합니다. 오늘날 모든 사람이 인터넷에 액세스할 수 있습니다. 노출되지 않았거나 Bharatnatyam 공연을 본 적이없는 사람들은 이제 쉽게 볼 수 있습니다. 그리고 관심이 있다면 길 끝에서 선생님을 찾을 수 있습니다. 나는 확실히 기술이 예술 형식을 소수에 국한되지 않고 훨씬 더 포괄적이고 접근 가능하며 민주적으로 만들었다고 생각합니다.

Kalakshetra Foundation의 전 이사이기도 한 Govind는 모든 사람들이 블로그에 자신의 공연 사진을 게시하고 있다고 말합니다. Govind는 오늘 푸네에서 무대에 오를 것입니다.

조경용 장식 상록수

그러나 다른 모든 것과 마찬가지로 이것에도 단점이 있습니다. 사람들은 쉽게 접근할 수 있지만 진정한 예술을 배우려면 지름길은 없다는 것을 알아야 한다고 고빈드는 말합니다. 공연자들은 종종 비디오의 좋아요로 자신의 성공을 평가하지만, 무용에 대해 말하기 시작하기 전에 이해와 내면화를 위해 수년간의 연습이 필요하다는 사실을 잊었습니다.

녹색 잎과 흰 꽃이 있는 나무

수년에 걸친 접근성 및 변화와 관련하여 가장 유명한 인도 바라타나티얌 댄서 중 한 명으로 여겨지는 Govind는 춤이 처음 시작할 때보다 훨씬 더 실행 가능한 직업 옵션으로 간주되어 기쁩니다. 우리 시대에는 여전히 직업 선택이 아니었습니다. 예술은 취미로 여겨졌고, 주류 직업 경력이 아니라 과외 활동으로 하는 것이었습니다. 그러나 오늘날 학생들은 그것을 정규직으로 봅니다. 공연에만 국한되지 않고 안무가도 있고 조명 분야에서 일하는 사람도 있고 무대 공예 분야에서 일하는 사람도 있습니다. 다양한 옵션이 있고 대부분이 댄스와 프로덕션을 수행하고 프리랜서가 있으므로 매우 흥미롭고 고무적인 추세라고 Govind는 말합니다.

더 많은 무용 학교와 기관이 있지만 Govind는 여전히 전문가를 믿습니다. 제도적 학습은 대학원 과정으로 하면 좋을지 모르지만, 예술 그 자체를 배우기 위해서는 교사가 있고 교사와 함께 성장하는 것이 중요합니다. 그래서 나는 구루쿨 시스템을 믿는다고 그녀는 말한다.

그녀는 그녀가 예술가로서 성장한 수십 년 동안 Bharatanatyam 자체가 많은 변화를 겪었다고 덧붙입니다. Govind는 변화가 불가피하다고 느끼고 새로운 안무와 '전통적인' 형식의 경계를 실제로 보지 않습니다. 그리고 그녀는 불안이 없습니다. 나는 예술 형식이 정체성을 잃거나 절대적이 되거나 변화로 인해 무의미해지지 않을 것이라고 생각합니다. 사실은 오늘날 우리가 춤을 추는 방식이 30년 전과 같지 않다는 것입니다. 그것은 역사를 전달하는 동시에 앞으로 나아가고 있다고 그녀는 말합니다.