Riding The Weaves: 고아에 마지막으로 남은 건비 직공 중 한 명을 만나보세요.

6월에 90번째 생일을 맞이하는 Ranganath Kamat은 수십 년 동안 그의 삶과 생계를 규정해 온 손직기인 Goan Kunbi 사리라고 불리는 직물의 대가였습니다.

체크 메이트: Ranganath Narcinva Kamat. (사진설명: 스미타 나이르)

수년 동안 Ranganath Narcinva Kamat는 계절이 조용히 변할 때를 감지하는 독특한 방법을 가지고 있었습니다. 계절에는 커튼이 있습니다. kunbi 드레이프는 9월이 다가오고 있음을 알려줍니다. 색상이 시장을 가득 채울 것입니다. 저 빨간 체크는 축제가 다음에 온다는 것을 알려줄 것입니다.

6월에 90번째 생일을 맞이하게 되는 Kamat은 수십 년 동안 그의 삶과 생계를 규정해 온 직조기인 Goan Kunbi 사리라고 불리는 직물의 장인이었습니다. 이번 주, kunbi - 또는 미술 사학자들의 말에 따르면 Kulmi 또는 Goan adivasi handloom도 프랑스의 칸 레드 카펫에 모습을 드러냈습니다. Kamat의 집에서 멀리 떨어져 있는 이곳에는 그의 조상 가옥에 세심하게 보존되어 있으며 직물에 한 국가의 전통적 정체성에 대한 이야기가 포함된 일부 직조기 패치가 있습니다. 그것은 포르투갈 식민 수입품, 브라만과 기독교 직공이 옷을 입은 아디바시 여성의 취향을 형성하는 여정, 그리고 축제와 계절을 나타내는 색상의 직물에 대한 역사의 한 부분입니다.

초기에는 항상 일본에서 만들어진 염료를 포르투갈인이 수입하여 원사 및 기타 원료를 도우며 직공을 격려했다고 Kamat은 말합니다. 포르투갈이 고아를 포기한 직후, 카마트와 다른 사람들은 염료와 기타 원료를 선택하기 위해 인도 시장에 의존해야 했습니다. Kamat는 염료와 실을 찾기 위해 Karnataka의 Belgaum으로 1950년대 여행을 회상합니다.

전통적인 드레이프의 마지막 살아있는 직조기로 여겨지는 Kamat는 Kunbi라고 불리는 adivasi 부족이 항상 손 베틀을 착용했다고 말합니다. 초기 직조공에 대한 기록은 없지만 1930년대와 1950년대 사이에 세 개의 대가족, 즉 칸돌림의 셰티가 가문, 바스토라의 라스퀴냐 가문, 카마트 가문이 무역을 독점했습니다. 아니면 적어도 우리 셋이 끝까지 그것을 계속했다고 말할 수 있다고 그는 말합니다. 18명의 직공이 그와 함께 사리를 생산했던 그의 카르카나는 거주지로 개조되었습니다. 그리고 모든 직공은 시간이 지나면서 죽었다고 그는 말합니다.

많은 쿤비가 짠다. (사진설명: 스미타 나이르)

이지 블록 또는 체크 디자인은 항상 수석 디자이너(Kamat의 혈통인 그의 아버지)가 결정했지만, 직조는 항상 전통적인 색상 일치와 체크 무늬 패브릭에 의존했으며 항상 특정 너비와 디자인의 경계선이 레이어링되었습니다. adivasi의 원래 모티브. 시간이 지남에 따라 색상이 진화했습니다. 적갈색, 파란색, 녹색이 있었습니다. 남색은 여성들이 하루를 보내는 농장에서 흔히 볼 수 있는 광경이었습니다. 그러나 빨간색은 토양, 땅, 생명의 색이었습니다. 여성들은 항상 그것들을 꺼냈고, 잘 살펴본 후에 골랐고, 결코 가격에 대해 논쟁하지 않았다고 Kamat은 말합니다. 당시 사리의 가격은 50루피였고, 축제 의상은 조금 더 비쌌다. 당시에는 힌두교 사리와 쿤비 직조기라는 두 가지 직물만 있었다고 그는 말합니다. 1,000명의 쿤비 여성들이 있었는데 대부분이 살세트와 고아족 식민지에 있었습니다. 그들은 모든 사람과 소통하고 규율을 가지고 열심히 일하는 활기찬 방식으로 시장, 농장, 노동 프로젝트에 생명을 불어넣은 사람들이었습니다. 체크 무늬 사리를 입는 방식으로 그들을 식별할 수 있습니다.

상록수 덤불에 붉은 열매

Kamat는 Badalis가 어깨에 드레이프를 묶은 채 항상 발목 위의 옷을 쉽게 입었다고 말합니다. Badalis는 날짜까지 남성 노동자와 마찬가지로 짐을 들어 올리고 거대한 가구를 어깨에 메는 여성 노동자입니다. Kamat는 고아의 대부분의 기반 시설이 한 번에 한 길씩 국가를 건설하는 뜨거운 태양 아래 서서 kunbi 일족에 의해 형성되었다고 믿습니다. 많은 영감을 받은 작품이 쿤비 드레이프에 대한 대화를 계속 이어가고 있지만 수십 년 전에 원래의 짜임새가 사라진 것 같습니다.

상단이 빨간색인 작은 선인장

너무 희석되고 잃어 버린 전통으로 kunbi saris는 오늘날 판매되는 대부분의 인쇄물입니다. 고아에 기반을 둔 예술 역사가인 Rohit R Phalgaonkar 박사도 국가 유산에 깊은 관심을 갖고 Kamat의 Candolim 거주지에 도달하는 데 거의 8년이 걸렸습니다. 직조를 되살리는 데 학문적 삶의 상당 부분을 투자한 Phalgaonkar는 오늘 연구에서 조달한 디자인을 다른 주의 직조공들에게 보냅니다.
handloom과 그러한 커튼을 짜는 손이 살아남습니다.

이번 달에 Kamat을 축하하기 위해 열린 특별 행사에서는 Phalgaonkar가 새로운 세대가 주의 유산에 다가갈 수 있도록 하려는 노력도 보였습니다. 포르투갈 문서에는 이 수공예품을 제외하고는 솜씨, 목수, 대장장이가 보관되어 있습니다. 오늘날 이것에 대한 단 하나의 증거도 남아 있지 않은 것 같습니다, rues Phalgaonkar. 이 드레이프의 기본 색상은 빨간색으로 피, 다산, 생명을 의미합니다. Phalgaonkar는 전 세계의 원주민 부족을 보면 레드 인디언이든 다른 대륙의 부족이든 항상 빨간색을 선택했다고 말합니다.

연구하는 동안 Phalgaonkar는 힌두교 드레이프에서 수표가 널리 퍼져 있지만 곧 다른 패턴으로 이동하는 반면 kunbis는 블록 디자인을 유지한다는 것을 발견했습니다. 이러한 검사에도 패턴이 있습니다. 디자이너만이 선이 교차하는 방식을 디자인할 수 있습니다. 러스트 브라운은 테두리의 가장자리에 단순한 작은 흰색 꽃이 있는 전통적인 테두리인 것 같습니다. 수표도 다른 스타일과 모양이었습니다. 그들은 부족의 민요에서 언급되며 구전 역사의 일부라고 그는 말합니다.

Phalgaonkar는 이제 이 지문을 되살리기 위한 노력을 확대하려고 합니다. 아이디어는 말씀을 전파하고 되살리는 것입니다. 그것은 Goan의 정체성이며 우리의 과거에 대한 이야기라고 그는 말합니다.