Welsh 맞춤형 디자이너 Timothy Everest는 내 공예는 모두 개성에 관한 것이라고 말합니다.

웨일즈 비스포크 재단사이자 디자이너인 Timothy Everest는 글로벌 플랫폼에서 자신의 디자인 철학, 비스포크 라벨 및 인도 시장의 잠재력에 대해 이야기합니다.

티모시 에베레스트

25년 전 모든 것이 시작되었을 때, 그는 그것이 어디로 갈지 전혀 몰랐지만, 드레싱과 스타일에 관해서는 그가 놓치고 있다고 생각했던 '개성'을 발전시키기 위해 자신이 하고 있는 일에 대해 확신했습니다. 드레싱 개념에 혁명을 일으키려는 동기로 디자인 경력을 시작한 웨일스 맞춤 재단사이자 디자이너인 Timothy Everest는 Woolmark India 및 The Raymond와의 협업을 통해 독점 라인을 선보일 준비가 되어 있습니다. Indian Express 온라인과의 독점 채팅에서 그는 자신의 디자인 철학, 맞춤형 레이블 및 글로벌 플랫폼에서 인도 시장의 잠재력에 대해 이야기합니다.

패션과 스타일을 어떻게 해석합니까?
(상냥한 미소) 패션과 스타일은 순간에 일어나는 것이 아니다. 드레싱과 의류 분야에서 세대와 노력의 결과입니다. 제 스타일도 그렇게 해석해요. 디자인에 관해서는 특정 장르의 드레싱에서 계승되고 있는 유산을 이해하기 위해 충분한 시간을 주려고 노력한 다음, 그 유산을 내 시그니처 스타일의 맞춤형 의류로 가져오려고 노력합니다. 현재 레이몬드 컬렉션을 선보이고 있는 이번 콜라보레이션에서도 포멀드레싱이라는 레이블의 USP를 이해하려고 노력했고, 거기서 인도 고객들에게 티모시 감성을 주는 방법을 도출했습니다.

당신은 비스포크 운동의 일부였고 당신의 레이블은 모두 비스포크 의류에 관한 것이었습니다. 이 아이디어는 약 25년 전에 어떻게 나왔습니까?
젊을 때는 위험을 감수할 수 있습니다. 나이가 들면서 기회가 줄어들기 시작합니다. 그래서, 그것은 당신이 사회에서 관찰하는 것과 함께 위험을 수반하는 것에 관한 것이었습니다. 제가 디자인 경력을 시작했을 때 저는 사람들이 옷을 입을 때 개성이 부족한 이유를 이해하려고 노력했습니다. 영향을 받는 것도 좋았지만 저에게는 '개성'에 관한 것이었고 '비스포크 드레싱'이라는 아이디어가 마음에 와 닿았고 저는 그것을 하기로 결정했습니다. 컨셉 자체가 새롭기 때문에 위험의 정도가 매우 높았지만, 내가 하고 있는 일이 드레싱의 개념에 혁명을 일으키기 위해서는 매우 필요하다고 확신했습니다.

Woolmark India 및 The Raymond와 협업한 독점 컬렉션에 대해 이야기해 주세요.
저는 '울'을 원단으로 사용하는 것을 좋아하고 울은 모든 디자이너가 직접 입어봐야 할 정도로 역동적인 원단 중 하나라고 생각합니다. 인도의 포멀한 드레싱과 많이 어울리면서도 내가 추구하는 개성이 있는 라인을 선보이고 싶었다. 컬렉션에는 총 12개의 의류가 포함되어 있으며, 그 중 6개는 컷과 구조가 엄격하게 포멀한 반면 6개는 약간의 캐주얼한 드레싱이 있습니다. 인디언 포멀 드레싱은 캐주얼한 성향을 가지고 있습니다. 이것은 수년 동안 이어져 왔으며, 그 본질이 유지되도록 제가 천사와 함께 가는 데 도움이 되었습니다. 컬렉션에는 플리츠 팬츠, 더블 브레스티드 재킷 및 정장 차림으로 입을 수 있는 모든 것이 포함됩니다. 컬렉션을 시간과 동기화하기 위해 Nehru Jackets을 추가했습니다. 컬렉션의 기본 레이어링 및 액세서리에는 경사로에서 Timothy의 라벨이 표시되지만 '쿨 울' 패브릭으로 제작된 독점적인 제품군은 Raymond 매장에서 구입할 수 있습니다.

주로 콜라보레이션에 대한 제 아이디어는 인도 고객들에게 새로운 것을 제공함과 동시에 패션의 미래인 맞춤형 의류를 홍보하는 것이었습니다.

영화와 유명인을 위한 디자인에서 개성이 얼마나 중요합니까?
물론 중요합니다. 영화는 전혀 다른 의제를 가지고 있습니다. 아우라와 캐릭터를 이해하는 데는 상당한 시간이 필요하고, 각 캐릭터에 대한 청사진을 준비해야 서로 연결되지만 동시에 각 의복이 자체적으로 서 있어야 합니다. 반면, 개인 클라이언트를 위해 일할 때 가장 중요한 것은 그/그녀의 스타일 감각을 이해하는 것이고, 그래야만 그것을 다듬어 좀 더 개성 있게 만들 수 있습니다.

글로벌 플랫폼에서 인도 패션 시장을 어떻게 보십니까?
역동적이고 전 세계적으로 실행 가능하도록 노력하고 있으며 어느 정도는 업계에서 성공했습니다. 인도 디자이너들이 하는 양질의 작업은 시장이 인도 디자인이 가진 잠재력을 인식하는 데 도움이 되었으며, 머지않아 인도 시장이 패션 시장을 선도하는 다른 국가와 동등해질 것이라고 생각합니다.

그렇다면 Timothy Everest가 가까운 장래에 인도에서 레이블을 출시할 것으로 기대할 수 있습니까?
(윙크) 확실히. 나는 시장을 탐험하고 있습니다. 이번 인도 방문에서도 인도에서의 사업을 이해하기 위해 회의를 하고 있습니다. 또한 인도의 전통, 문화 및 모티브를 탐구하여 인도 패션의 철학을 이해할 수 있어야만 이곳에서 벤처를 시작할 수 있습니다. 솔직히 말해서 제 비즈니스 동료 중 많은 사람들이 이미 인도에서 일했고 조용히 사업을 운영하고 있습니다. 그래서 저는 그 가치를 느끼고 인도 시장을 탐험할 준비가 되어 있습니다.

현재 글로벌 패션 시장이 겪고 있는 한 가지 강점과 약점은?
장점은 사람들이 사고방식을 바꾸고 이제는 좋은 제품을 선호한다는 것입니다. 나는 사람들이 '개성'에 대해 생각하고 이것이 '적게 사서 더 잘 산다'는 태도로 이어졌음을 낭만적이고 확신합니다. 그러나 시장의 부정적인 측면은 시장에 넘쳐나는 제품의 양입니다. 과시 문화가 그것을 망치고 있으며 조심스럽게 다루어야 한다고 생각합니다.

2012년에는 시장을 거의 잃을 뻔했던 캐주얼 브랜드 Superdry를 되살리기 위해 마술사로 일했습니까? 당신의 접근 방식은 무엇이었습니까?
글쎄, 내가 말했듯이, 나에게는 일어나고 있는 모든 것의 이면에 있는 이유를 이해하는 것이 매우 중요합니다. 그 당시 Superdry가 거의 모든 시장 점유율을 잃었을 때 나는 레이블과 함께 일할 것을 제안 받았습니다. 다시 처음부터 시작하여 브랜드가 무엇인지, 패션 철학과 시장에서 어떻게 작동하는지 이해하려고 노력했습니다. 그리고 이를 염두에 두고 젊은 세대를 고객으로 삼아 유니크한 라인으로 선보였는데, 런던 위크로 선보여 호평을 받아 브랜드가 시장에 다시 살아날 수 있도록 도왔다.