카라치에 기반을 둔 예술가 Fiza Khatri는 최신 전시회에서 이발, 선택된 가족 및 변형에 대한 스포트라이트를 받습니다.

퀴어니스에 대한 경험은 Jhaveri Contemporary 갤러리에서 제공하는 'Sailoon and Other Stories'라는 제목의 쇼에서 여러 작품에서 직접적이고 미묘하게 나타납니다.

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카라치에 기반을 둔 예술가 Fiza Khatri의 'Sailoon and Other Stories'에서 머리카락이 묶인 세면대가 두 개의 그림으로 나타납니다. 우리는 무엇이 그 사람이 자물쇠를 자르게 했는지 모릅니다. 우리는 후에 무슨 일이 일어날지 모릅니다. 일상적인 이발이나 그 이상이었습니까? 우리는 그림이 답하기를 원합니다.



흰색과 보라색 꽃 나무

대중 문화의 수많은 비유는 이발이 단순히 개인의 몸단장 문제 이상임을 말해 주기에 충분합니다. Pygmalion(1913)의 Eliza나 Pretty Woman(1990)의 Vivian과 같은 미운 오리 새끼부터 배우 Kristen Stewart와 같은 이별 면도에 이르기까지 머리 화장은 중요합니다. 그러나 더 중요한 것은 그것들이 관련이 있다는 것입니다. Sink(2020)는 이별 후 찍은 자화상으로 카트리는 자신을 과감하고 과감한 헤어스타일로 변신시켰다고 그녀는 전시 노트에 적었습니다.



피자 카트리Sink(2020)는 이별 후 찍은 자화상으로 카트리는 대담하고 과감한 헤어스타일을 연출했습니다.

29세의 그는 이렇게 말합니다. 신체에 대한 소유권과 신체로 할 수 있는 것과 할 수 없는 것에 대한 것입니다. 이 전시회는 뭄바이와 런던에 기반을 둔 갤러리 Jhaveri Contemporary에서 진행하며 웹사이트에서 볼 수 있으며 7월 31일까지 런던 공간에서 예약할 수 있습니다.



이발이라는 주제와 퀴어니스의 경험은 이 쇼의 여러 작품에서 직접적이고 미묘하게 나타납니다. Two Heads(2017)에서 관객은 인물들이 서로 공유하는 동반자적 공간만큼이나 인물의 머리칼에 끌릴 수 있었다. Shining(2020)이라는 제목의 또 다른 작품은 무한 거울 효과가 있는 이발소를 배경으로 합니다. Khatri는 이 그림이 2018년 Photo Kathmandu Mixed-Media Artist Residency의 일원이었던 카트만두의 이발소를 참조한다고 설명합니다. 이발이 필요했던 그녀는 이 특정 이발사가 경험이 될 것이라는 친구의 제안을 따랐습니다.

노란색과 흰색 데이지 이름
피자 카트리Shining(2020)이라는 제목의 또 다른 작품은 무한 거울 효과가 있는 이발소를 배경으로 합니다.

Khatri는 겁을 먹기는커녕 이발소에 있는 것을 즐겼습니다. 어렸을 때 그녀는 종종 이발을 위해 그곳으로 데려갔지만 나이가 들수록 응접실이 일상이 되었습니다. 이발소와 미용실의 구분은 남아시아에서 계급과 성별을 초월합니다. Khatri는 내가 이발소에서 환영받지 못한다고 배웠지만 그것은 사실이 아니라고 말했습니다. 우리가 젠더화된 경계를 넘어설 수 있도록 하는 이러한 공간이 존재할 수 있습니다. 처음에는 불편함이 있었지만, 카트리의 경험이 그림에 새겨져 있다. 인물이 셀카를 찍고 이발사가 합류하고 다른 고객도 마찬가지입니다. 모두 거울에 비춰집니다. 전시회의 제목인 Sailoon(2019)조차도 꽃줄과 간판이 있는 살롱을 기쁨과 즐거움의 장소로, 여성과 남성 모두를 위한 장소로 보여줍니다.



피자 카트리이 전시의 작품은 비록 단서가 보편적이기는 하지만 남아시아의 맥락에서 살고 성장한 카트리의 경험과 연결되어 있습니다.

이 전시의 작품은 비록 단서가 보편적이기는 하지만 남아시아 맥락에서 살고 성장한 카트리의 경험과 연결되어 있습니다. 카트리는 미국 매사추세츠주 마운트 홀리요크 칼리지에서 학부 시절에 처음으로 머리를 자르기 시작했습니다. 카라치로 돌아갔을 때 사람들은 짧은 머리를 가진 그녀와 그녀의 친구들에게 얼마나 많은 공간을 줄 수 있는지 확신하지 못했습니다. 한 슈퍼마켓에서 한 남자가 그녀를 밀치고 나중에 사과했는데, 그의 무례함이 아니라 카트리가 남자가 아니라는 것을 깨달았기 때문입니다.



피자 카트리Fiza의 그림은 퀴어에 대한 자신의 생생한 경험을 보여줍니다. 선호도 외에도 가장 흥미로운 대화를 보장하는 현저한 차이점이 있다고 Priya Jhaveri는 말합니다.

그녀의 자매 Amrita Jhaveri와 함께 갤러리를 공동 소유하고 있는 Priya Jhaveri는 Khatri의 'Sailoon and Other Stories'가 뭄바이에서 진행 중인 쇼인 'On Earth We're Briefly Gorgeous'와의 대화에서 제시된다고 말합니다. 런던에 기반을 둔 예술가 Sunil Gupta, Prem Sahib 및 Jake Grewal은 7월 31일까지 전시됩니다. Priya는 세 예술가가 함께 퀴어 친밀감에 투자한 세대 간 대화를 제시한다고 말합니다. 쇼가 시작된 지 몇 주 후, 갤러리스트들은 Khatri의 연습을 소개받았습니다. 모퉁이에 자부심의 달과 인도가 다시 폐쇄됨에 따라, 그들은 Khatri의 작업을 온라인으로 그리고 런던에서 약속으로 보여주는 하이브리드 모델을 탐구하기로 결정했습니다. Fiza의 그림은 퀴어에 대한 자신의 생생한 경험을 보여줍니다. 친화성 외에도 가장 흥미로운 대화를 보장하는 현저한 차이점이 있다고 Priya는 말합니다. 1980년대 Gupta의 주인공은 익명이고 Grewal의 인물은 파악하기 어렵고 다른 세상적이며 Sahib의 신체 프레임은 눈에 띄는 부재로 표시되지만 Khatri는 거의 사실적인 초상화를 통해 친구, 가족, 애완 동물의 즉각적인 세계를 제공합니다.

이번 전시회에는 친구, 가족, 동물을 모으는 다양한 초상화가 전시됩니다. 하나는 산모의 모습이 부엌 카운터에 서 있고, 그녀 앞에는 접시 한 덩어리의 파코라가 있습니다. 그녀의 전시 노트에서 Khatri는 파코라를 비, Ramzan 및 그녀의 어머니와 연관시킨다고 말합니다. 파코라가 있어야 할 모든 것, 즉 뜨겁고, 바삭하고, 위안이 되는 것입니다. 이 그림의 제목은 Heartbreak Pakoras(2020)이며 그 이유가 궁금할 뿐입니다. (왜 안 돼요! 웃는다.) 또 다른 초상화, Iva's Spread(2020)에서 타로 카드는 또 다른 편안함을 제공하는 파코라를 대신합니다.



피자 카트리이 그림의 제목은 Heartbreak Pakoras(2020)이며 그 이유가 궁금할 뿐입니다. (왜 안돼! 웃는다 카트리.)

초상화는 우리가 태어난 가족에서 우리가 선택한 가족을 포함하여 가족의 개념으로 확장됩니다. 우리 삶의 주요 커뮤니티라는 말을 듣지 않은 커뮤니티를 어떻게 공식화합니까? 사람, 동물, 식물이 그 일부가 될 수 있다고 그녀는 말합니다.



조경용 작은 녹색 식물

관람객들은 전시에서 두 가지 분명한 사고의 가닥인 머리카락 이야기와 초상화를 따라갈 수 있지만, 제3의 가닥이 나타난다. 싱크대에서 거울 모서리에 나비가 우리 욕실의 유비쿼터스 스티커로 나타나며 때로는 어린 시절의 지울 수없는 잔재입니다. 타로 카드는 미지의 미래를 엿볼 수 있게 해주며 아마도 파코라는 무언가가 변했기 때문에 비통함을 회상할 수도 있습니다. 머리카락을 자르거나, 면도하거나, 유지하게 만드는 변형이 여기 Khatri의 작품에 있습니다. 상황은 변하고 있지만 친구와 파코라는 영원할 수 있습니다.