힙합 아티스트와 럭셔리 패션 브랜드에 대한 집착

힙합 아티스트들이 뮤직비디오에서 반복적으로 브랜드 네임을 드랍하는 것은 그들 대부분이 패션 심볼에 집착하고 있다는 증거다. 구찌가 1위를 차지했고 프라다, 베르사체, 루이비통이 그 뒤를 이었습니다. 알렉산더 맥퀸(Alexander McQueen)과 이자벨 마랑(Isabel Marant)과 같은 럭셔리 브랜드가 가장 최근에 합류했습니다.

래퍼 카니예 웨스트와 아내 킴 카다시안. (출처: 파일사진)

힙합 음악의 역사는 70년대에 DJ Kool Herc가 백 투 스쿨 파티에서 운동을 시작한 탈산업화 이후의 뉴욕 사우스 브롱크스로 거슬러 올라갑니다. 힙합이 도입된 이후로 Kendrick Lamar, Drake, Lil Wayne, Wiz Khalifa 등과 같은 아티스트들이 힙합을 사회의 불의에 대한 자신의 의견을 표현하는 도구로 사용하면서 힙합의 발전은 눈부신 발전을 이루었습니다. 그러나 그들이 관련된 유일한 것은 아닙니다. 이 예술가들은 또한 오늘날 브랜드 패션의 물신화라고 불리는 것에 대한 토대를 마련했으며, 대형 패션 브랜드와의 참여는 주요 패션 위크 행사에서 그들의 강력한 모습으로 잘 문서화되었습니다.

또한 뮤직비디오에서 반복적으로 브랜드 네임을 드랍하는 것은 이들 대부분이 패션 심볼에 집착하고 있다는 증거다. 구찌가 1위를 차지했고 프라다, 베르사체, 루이비통이 그 뒤를 이었습니다. 알렉산더 맥퀸(Alexander McQueen)과 이자벨 마랑(Isabel Marant)과 같은 럭셔리 브랜드가 가장 최근에 합류했습니다. 랩 문화 패션을 예로 들면 2012년은 지방시의 해였으며 오늘날에도 Kanye West, P Diddy, Swizz Beats와 같은 래퍼들이 새로운 컬렉션을 미리 보기 위해 파리로 모여듭니다. 그 다음 몇 년 동안 사랑을 받아온 프랑스 패션 하우스 Balmain과 인기 있는 Arena 스니커즈와 미래 지향적인 디자인으로 시선을 사로잡는 Balenciaga가 있습니다. 우리가 보아온 바에 따르면, 요즘 대부분의 아티스트들은 엣지 있는 디자인에 끌리지만 상황이 항상 같지는 않았습니다.

80년대와 90년대에는 래퍼들이 플란넬 셔츠, 헐렁한 진, 스웨트 팬츠, 버블 재킷을 입은 모습이 보였고 Fubu, Cross Colours 및 Sean John과 같은 브랜드는 Notorious B.I.G., Dr Dre 및 Tupac Shakur와 같은 주요 아티스트의 사랑을 받았습니다. 아디다스와 그 자회사인 리복(Reebok), 나이키(Nike), 푸마(Puma), 휠라(FILA)와 같은 스포츠웨어 브랜드도 그들의 순간을 보냈습니다. 대부분의 브랜드에서 래퍼와 관계를 형성하는 것은 상업적 잠재력을 활용하는 것이었습니다. 대부분의 래퍼들이 소외계층에 속하고 사치스러운 맛이 매력적이어서 그들에게는 다소 쉬웠다. 힙합 패션은 여전히 ​​영향의 혼종이지만 오늘날 상황은 180도 바뀌었습니다.

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