Nandalal Bose의 Haripura 포스터(Photo: National Gallery of Modern Art)와 (오른쪽) SH Raza는 지도자에게 헌정된 시리즈를 작업했습니다(Photo: The Raza Foundation) Nandalal Bose가 Dandi 행진 동안 그의 상징적인 리노컷에서 막대기로 걷는 Gandhi를 불멸화하는 동안 Santiniketan 예술가는 또한 인도 국민회의의 1938년 Haripura 세션에서 판달을 장식할 포스터를 제작하도록 지도자의 위임을 받았습니다. 간디는 Bose에게 일상적인 그림을 그려달라고 요청했으며, 이는 벵골 예술가가 인도의 삶을 묘사하기 위해 민속 관용구를 사용한 템파라 의상인 현재 널리 알려진 Haripura 포스터로 이어졌습니다. 간디는 종종 예술가와 자신의 생각을 공유했고 난달랄은 그 이전에도 의회 세션을 위해 작품을 만들었습니다. 이 작품을 통해 간디는 사람들에게 어필하고 싶었다. 우리는 공공 예술에 대해 이야기합니다. 이것은 아마도 인도에서 가장 초기의 공공 예술 작품 중 하나일 것이라고 국립현대미술관 관장인 Adwaita Gadanayak은 말합니다. 현재 베니스 비엔날레에 전시되고 있는 여성들은 밥 짓기와 벼 치기에 종사하고 남성들은 대장장이와 정원사 역할을 하고 있다. 포스터는 또한 예술이 자유 운동에 어떻게 기여했는지 보여줍니다. Gadanayak은 말합니다.
불행히도 오늘날 인도에서는 간디에 대해 충분히 생각하지 않습니다. Nalini Malani는 간디가 일상 생활에 대해 할 말이 너무 많기 때문에 매일 간디를 생각해야 한다고 말합니다. 예술가는 여러 번 간디에게 의지했습니다. Hamletmachine(2000)이
간디의 1930년 소금 행진(Salt March of 1930)에 대한 언급과 힌두 민족주의, 어머니 인도: 거래 구성의 고통(2005)은 폭력을 다루었고 간디가 과부의 곤경을 어떻게 다루었는지. 보다 최근에 간디는 Malani의 애니메이션 비디오에서 주인공으로 등장하여 그의 철학에 의존합니다. 현재 소비주의 사회에 대해 Malani가 지적한 바와 같이, 화면은 Gandhi의 말로 조명됩니다. 세상은 모든 사람의 필요에 충분하지만 모든 사람의 탐욕은 아닙니다. 또 다른 비디오는 간디가 '사랑의 힘이 힘의 사랑을 압도하는 날, 세상은 평화를 알게 될 것'이라고 말한 것을 회상합니다. Malani는 다음과 같이 지적합니다. 예를 들어 종교와 영성에 대한 초점과 같은 그의 아이디어 중 일부에 대해 비판적일 수 있지만 우리는 그가 관용과 이해, 지속 가능성 및 기후 변화에 대해 이야기했다는 점도 고려해야 합니다. 이 모두는 우리와 관련이 있습니다. 오늘.
간디에 대한 날리니 말라니의 해석 뉴욕의 Aicon Contemporary에서 열린 그의 전시회에서 예술가 Debanjan Roy는 Gandhi를 기득권을 가진 사람들의 장난감으로 축소된 진정한 장난감으로 제시합니다. 이미지로서의 간디는 일생부터 남용되어 왔다고 콜카타에 기반을 둔 예술가는 말합니다. 부적절한 제목: Toy Gandhi가 쇼에서 우리는 Gandhi를 다양한 형태로 봅니다. 빗자루를 들고 서 있는 실리콘 인형부터 차르카를 회전시키는 더 친숙한 묘사를 보여주는 부드러운 장난감에 이르기까지 간디를 볼 수 있습니다. 그는 American Munny Doll처럼 사람들에게 미소를 짓습니다. Roy는 색칠한 러시아 인형에 자신의 삶의 여러 단계를 기록합니다. 사람들은 간디를 비폭력이라는 위대한 아이디어를 만든 사람으로 인식합니다. 우리는 항상 그의 이미지를 사용하지만 그의 삶의 방식을 기꺼이 받아들이지 않는다고 Roy는 말합니다. 그의 작품을 본 사람들은 이전에 노트북과 아이패드에 꽂혀 있던 간디의 모습을 떠올릴 것입니다. 오늘날과 같은 시대에 모든 사람이 기업의 폭정에 빠지게 됩니다. 우리는 간디와 같은 사람이 필요하다고 Roy가 말합니다.
데반잔 로이의 토이 간디 역사에 대한 참여와 우리 과거의 관련성으로 유명한 Jitish Kallat의 작품은 시청자가 겉보기 너머를 바라보게 만듭니다. 그의 설치 및 비디오 Covering Letter(2012)의 기초를 형성하는 것은 제2차 세계 대전의 시작을 알린 독일의 폴란드 침공 몇 주 전에 간디가 아돌프 히틀러에게 쓴 편지입니다. 간디는 인사로 편지를 시작합니다. 친애하는 친구… 그는 임박한 전쟁이 촉발할 잔인한 유혈 사태를 예상하면서 평화를 위해 급진적인 호소를 하고 있다고 Kallat는 말합니다.
라이브 업데이트: 인도, 마하트마 간디 탄생 150주년 기념
라임은 어떻게 생겼나요?
뭄바이에 기반을 둔 작가는 2009년 뭄바이의 간디 박물관에서 편지를 처음 보았습니다. 간디가 연설을 하는 방식에는 당혹감이 있었습니다. 그는 그 시대의 가장 폭력적인 인물 중 한 명인 히틀러를 친구로 맞이한다고 Kallat는 말합니다. 이를 자신의 작업에 적용하는 동안 Kallat은 시청자가 이 대화에 참여할 수 있도록 하기로 결정했습니다. 그들은 글자가 하강하는 안개에 대해 투영되는 계단식 안개의 가로지르는 커튼을 통과할 수 있으며, 동시에 움직이는 텍스트에 거주하고 소멸합니다. 현재 베니스 비엔날레에서 전시 중인 Kallat는 다음과 같이 말합니다. 또한 이 편지는 전달 날짜와 의도된 수신자를 훨씬 넘어 격동의 현재에 메시지를 전달할 과거의 공개 편지로도 읽을 수 있다고 그는 말합니다.
Jitish Kallat의 Covering Letter는 간디가 아돌프 히틀러에게 보낸 편지에서 영감을 받았습니다. 그의 여러 인터뷰에서 고 모더니스트 SH Raza는 Gandhi에 대한 그의 존경심 덕분에 분할 기간 동안 나머지 가족이 파키스탄으로 이주했을 때 인도에 다시 머물 수 있었다고 회상했습니다. 8살 때 그는 자유 투쟁 기간 동안 만들라에서 열린 공개 모임에서 간디의 연설을 듣기 위해 아버지와 동행했습니다. 개인적인 만남은 깊은 인상을 남겼습니다. 나는 내가 나라를 떠나면 내가 마하트마를 배신할 것이라고 생각했다고 Raza는 인터뷰에서 말했습니다. 인디언 익스프레스 . 파리에서 60년을 보낸 후, 예술가가 인도로 돌아온 지 2년 후 그는 2013년에 간디에게 헌정된 시리즈 작업을 시작했습니다. 차분한 색조로 첫 번째 캔버스에는 마하트마의 마지막 말인 Hey Ram이 담겨 있습니다. 흰색과 갈색으로 구분된 또 다른 캔버스인 Peed Parai는 바잔 Vaishnav Jan To Tene Kahiye로 그려져 있으며 Gandhiji의 생각에서 Gandhi의 연설에서 나온 말이 있습니다. 2016년 세상을 떠난 화가는 누구나 자기의 법을 따라야 하고 그림은 나의 법이라고 말했다.
이 기사는 2019년 10월 2일 인쇄판에 'Portrait of Gandhi'라는 제목으로 처음 게재되었습니다.