신화로 브러시

아티스트 Bharat Tripathi의 라마야나 장면은 단순하고 생생합니다.

바라트 트리파티의 작품

2000년에 Bharat Tripathi는 공직에서 일하던 중 안식년에 있었습니다. 그는 하버드 대학교에서 국제 조세를 공부하기 위해 장학금을 받았으며 SH Raza를 만났습니다. 변덕스럽게 Tripathi는 고인이 된 예술가에게 예술, 특히 그림에 대한 사랑을 고백했으며 Raza는 그에게 '그럼 그림을 그리지 않겠습니까?'라고 물었다. Tripathi는 훈련도 경험도 없이 어떻게 가치 있는 것을 만들 수 없다고 말했습니다. Raza는 웃으면서 이보다 더 간단한 것은 없다고 말했습니다. 캔버스를 들고 그림을 그리면 된다”고 말했다.

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이것은 Tripathi의 예술 세계에 대한 다소 늦은 진입의 시작이었습니다. 그의 첫 번째 쇼는 2008년 41세였습니다. 그 이후로 그는 인도와 해외에서 여러 그룹 쇼에 참여했으며 인도에서 5번의 개인전을 가졌습니다. Tripathi가 22년 동안 공직에서 물러난 것도 도움이 되었습니다. 그는 직업을 가질 때 억압당한다고 말합니다. 그의 현재 쇼인 라마야나(Ramayana)는 뭄바이의 갤러리 비욘드(Gallery Beyond)에서 전시되고 있습니다.

Raza의 영향력은 Tripathi의 작업에서 분명합니다. Tripathi가 미국에서 현재 거주하고 있는 뭄바이로 이사한 후 선임 예술가는 몇 번 자신의 집을 방문했습니다. 그는 라자의 작품에서 많은 영감을 받았다고 덧붙이며 그의 작품은 밝고 다채롭다고 덧붙였습니다. 벽에 걸린 모습을 보면 긍정적인 에너지가 느껴진다. 노랑과 빨강을 많이 사용한 트리파티의 작품도 마찬가지다. Tripathi는 뭄바이 기후에서 기름이 마르는 데 시간이 오래 걸리기 때문에 주로 아크릴을 사용합니다.

그러나 Raza의 작품과 달리 Tripathi의 그림은 항상 명시적으로 종교적인 주제를 가지고 있습니다. 그의 이전 전시회는 Navdurga, Dashavatar, Story of Shiva 및 Tirthankars라는 제목이었습니다. 이 쇼에서는 라마야나의 중요한 장면이 서사시에 속하는 에피소드 또는 칸다에 따라 분류되었습니다. 그는 모든 칸다에서 하나 또는 두 개의 그림을 포함하여 총 12개의 작품을 제작했습니다. 람의 탄생부터 시타와의 결혼까지를 아우르는 바알 칸다를 시작으로, 시리즈는 시타의 추방과 그녀가 땅에 삼켜지는 이야기를 다룬 웃타라 칸다로 끝납니다.

Tripathi는 이야기를 더 단순한 형태로 분해하기 때문에 모든 전시회에 수개월에 걸친 연구가 진행됩니다. Tripathi는 모든 평신도가 내 주제를 이해하기를 바랍니다. 예를 들어 현재 진행 중인 전시에서는 각 칸다의 주인공을 의도적으로 배경에 배치하고 상징적인 이미지를 전면에 그려 시각적 경험을 더욱 복잡하지 않게 만듭니다. 예를 들어 Ram과 Sita의 결합에 대한 그의 묘사가 있습니다. 그들의 이미지는 캔버스에 희미해지고 Ram이 부러진 활의 밝은 금색은 전경에 있습니다. 그는 현재 Hanuman과 Krishna의 그림 작업을 하고 있습니다. 그는 서사시 자체에서 영감을 얻습니다. 그들에게서 배울 것이 너무 많습니다.

전시는 뭄바이 갤러리 비욘드에서 3월 16일까지

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