벵골의 전통 공예품에 대한 관심을 되살리기 위한 전시회

잘 알려진 Kalighat 그림부터 소라 껍질에 대한 실험적인 작업에 이르기까지 많은 것이 전시될 것입니다.

Sharmila Sen(사진: Praveen Khanna).

16세기에 비슈누푸르에서 말라 왕조의 통치자들에 의해 도입되었다고 믿어지는 다샤바타르 카드 게임은 많은 기술이 필요했습니다. 아티스트 Sharmila Sen은 10개의 비슈누 화신을 묘사하기 위해 예술가들이 그림을 그려서 펴고 말린 다음 원형 조각으로 자른 딱딱한 천의 층을 함께 붙여서 디자인한 카드 세트를 만드는 데에도 비슷한 능력이 필수적이었다고 말합니다. Bishnupur의 Faujdar 가족의 예술가들은 이 카드를 만드는 것을 전문으로 했습니다. 그들은 전직 전사였으며 스타일은 이를 반영한다고 콜카타에 기반을 둔 Sen은 말합니다. 게임의 인기가 줄어들면서 예술가들도 후원을 잃었지만 이제 Sen은 전통 공예에 대한 관심을 되살리기 위해 최선을 다하고 있습니다. 3년 넘게 장인들과 교류하면서 그녀는 인도 해비타트 센터(India Habitat Center)의 전시회에서 그들의 그림 중 일부를 델리로 가져왔습니다. 한 프레임에서 우리는 Matsya, Kurma, Baraha, Nrisingha, Baaman, Ram, Balaram, Parshuram, Buddha 및 Kalki와 같은 10개의 카네이션을 단일 프레임의 작은 원형 컷아웃으로, 다른 묘사에서는 10개의 화신 중 하나를 봅니다. 확대됩니다. 목표는 그들이 마땅히 받아야 할 인정을 받을 수 있도록 그들의 작업을 주류로 끌어올리는 것입니다.

그녀가 Dashavatar 카드를 그리는 가족에 대한 소개는 더 최근이지만 Sen이 벵골의 전통 공예품을 홍보하기 시작한 지 10년이 넘었습니다. 어린 시절부터 토착 형태에 관심이 있었던 Sen은 거의 20년 전에 집을 마련하는 동안 그들을 더 자세히 관찰하기 시작했고 점차적으로 장인을 만나기 위해 벵골을 가로질러 여행하기 시작했습니다. 델리에서 열리는 'Art Beyond Tradition'이라는 제목의 전시회는 더 잘 알려진 Kalighat 그림과 Dhokra 작품에서 소라 껍질과 금속 주전자에 대한 실험적인 그림에 이르기까지 엿볼 수 있습니다.

전시 작품입니다. (사진설명: 프라빈 칸나)

Sen은 테마에서 색상 조합까지 세부 사항을 함께 결정합니다. 그녀는 장인 팀이 가족과 같은 점을 지적하고 각각을 개별적으로 인정합니다. East Midnapore의 Chandan Chitrakar가 Bangla Patachitra를 그렸다면 Kalighat Patachitra 패널은 Uttam Chitrakar가 그렸습니다. 신화적인 이야기가 지배적인 묘사이지만 여성의 권한 부여를 묘사하는 새겨진 껍질을 포함하여 현대적인 주제도 있습니다. 두 개의 모노크롬 작품을 위해 Kalighat 그림의 밝은 색상은 검은색 그을음으로 대체되었습니다. 페인트 칠한 금속판은 Burdwan 나무 인형의 나무 다리용 테이블 상판 역할을 합니다. 작품의 가격을 350~35,000루피로 책정한 Sen은 혁신을 원하면서도 전통을 이어가고 싶습니다. 그녀는 최대 인원이 액세스할 수 있어야 한다고 덧붙였습니다.

또한 West Dinajpur의 Shankar Das가 만든 나무 마스크도 전시되어 있습니다. 사람들은 종종 집에 마스크를 놓기를 꺼려하지만 마스크가 쾌적하다는 것을 알았으면 합니다. 마스크 하나하나에 이야기가 그려져 있으며, 센은 복잡한 수공예품을 바라보고 있습니다. 하나가 어린 시절 Kansa, Putana 및 Krishna로 새겨져 있다면 다른 하나는 Mahabharata에서 수많은 에피소드를 가지고 있습니다. 또 다른 레이어 마스크에는 Ravana의 Sita 납치와 Lanka에 다리를 건설하는 '원숭이 군대'를 포함하여 라마야나의 장면이 있습니다. 더 정교한 마스크는 몇 달이 걸릴 수 있습니다. 이를 위해서는 최고의 전문성이 필요하다고 Sen은 덧붙입니다.

전시는 3월 1일까지 인도 해비타트 센터 센트럴 아트리움에서 진행됩니다.